dijous, 8 de juny del 2017

Pintura


JOAQUIM MIR.


Joaquím Mir i Trinxet nació en Barcelona en 1873. En su juventud trabajó en el negocio de bisutería y mercería de su padre. Comenzó los estudios de peritaje mercantil y posteriormente los abandonó para dedicarse a la pintura. 
Hacia 1889 inició sus estudios artísticos en la academia privada de Luis Graner, junto a Nonell y más tarde, se matriculó en la Escuela Oficial de Bellas Artes de Barcelona.
La mayor parte de su formación fue autodidacta, mostrando gran afición por pintar y dibujar los paisajes y las gentes de las afueras de Barcelona junto a otros artistas como Joaquim Sunyer, Isidre Nonell, Ricard Canals o Ramón Pichot. Todos ellos estaban interesados por los temas a pleno sol y fueron denominados como la "Colla del Zafra" (Grupo del Azafrán), por el colorido ocre predominante en sus escenas.
Sus temas en estos momentos son los suburbiales o los que reflejan la dura vida en el campo, como son L´hort del rector o El huerto y la ermita.
El ejemplo más notorio es La catedral dels pobres, donde representa de manera realista a un grupo de mendigos en la puerta de la Sagrada Familia de Gaudí. El primer plano, en el que se sitúa la familia de mendigos, es profundamente tremendista. La sombra en la que se encuentran contrasta dramáticamente con la luz y la claridad de las obras.
A finales de siglo se convierte en un asiduo de Els Quatre Gats, local donde se reunían los modernistas. Poco después viaja a Mallorca en compañía de Santiago Rusiñol.
Durante su estancia en la isla desarrolla un lenguaje absolutamente personal. Descubre la luz y el color del paisaje mediterráneo, más bravo y natural que el catalán y a partir de entonces, su pintura abandona la crítica social de corte expresionista y el paisajismo luminista de sus primeros cuadros. El eje central de su actividad pasará a ser el paisaje. Su paleta se enriquece con un atrevido y variado cromatismo, dispuesto de manera espontánea y mostrando la exaltación de una naturaleza desbordante, casi irreal.
En conclusión Joaquim Mir fue un pintor que se dedicó exclusivamente a pintar en toda su vida.

http://www.arteespana.com/joaquimmir.htm

La joia de Aleixar
Joaquim Mir



























SANTIAGO RUSIÑOL

Santiago Rusiñol y Prats(Barcelona, 1861-Aranjuez, Madrid, 1931). Pintor español. Nacido en el seno de una familia de la burguesía catalana, parecía predestinado a continuar la tradición familiar dentro de la industria textil, bajo la autoridad de su abuelo, con el que vivió desde niño. La muerte de su padre cuando Rusiñol tenía veintidós años le forzó a ocuparse del negocio familiar antes de lo previsto, aunque en sus ratos libres se dedicaba a pintar, acudiendo a recibir lecciones a la Academia del pintor Tomás Moragas. La muerte de su abuelo en 1887 dará un giro absoluto a su vida; liberado de su influencia y autoridad decide romper toda clase de ataduras, se desvincula del negocio familiar y se separa de su esposa Lluïsa Denis, con la que había contraído matrimonio un año antes, para dedicarse de lleno a la pintura. Estrecha su relación con el pintor Ramón Casas, al que había conocido a través del escultor Clarasó, y juntos proyectan un viaje en carro por Cataluña. 

                                       https://santiago-rusinol.blogspot.com.es/

http://goo.gl/pjtRO




ERNEST DESCALS


Ernest Descals
ERNEST DESCALS PUJOL, cuya firma artística es ERNEST DESCALS, nace el 13 de Enero del años 1956 en la ciudad catalana de Manresa, Capital de la Comarca de El Bages, provincia de Barcelona, Cataluña, España.El interés por el mundo del Arte en su familia pronto tuvo su influjo en el serio niño maravillado por los Dibujos, las Pinturas, las Ilustraciones y todo tipo de imágenes como las Fotografías. En los oscuros tiempos de la posguerra española, cualquier imagen tenia unas resonancias de amplias sugerencias, sensaciones íntimas capaces de hacer soñar con deleite al joven futuro creador plástico. Primero fueron las Historietas y los cómics los que atrajeron su interes, circusntancia que hizo posible que en años muy tiernos empezara a diseñar sus propias historias con sus propios Dibujos, para pasar inmediatamente a la Magia de la Pintura.Pinturas en acuarelas, ceras, carboncillos, rotuladores, lapices de colores , tinta china, acrílicos, bolígrafos y cualquier medio que le sirviera para gozar del sublime acto del poder elaborar formas y colores con expresión. El contacto con grandes artistas aceleró su pronto aprendizaje en las técnicas que empleaba con valentía juvenil.Muy pronto decidió acudir a concursos de pintura al aire libre y también a participar con sus novedosos cuadros en Bienales, todo ello con el acicate de ganar sus primeros Premios de Pintura y de Dibujo.Cuando fue requerido para el Servicio Militar ya disponía de varias Exposiciones de pintura realizadas en sendas galerías de Arte, un montón de Galardones Artísticos y un fresco estilo personal que lo diferenciaba de los otros pintores del momento. Desde entonces Ernest Descals ha presentado más de 60 exposiciones con sus Pinturas y ha ganado más de 700 Premios de Pintura, siendo considerado en la actualidad como uno de los más claros exponentes de la mejor pintura en Cataluña y en España.


http://ernestdescals.blogspot.com.es/2013/10/ernest-descals-pintor-retratos.html




                                          www.artelista.es






CANALETTO

Canaletto aprendió los principios de la pintura como decorador de amplias escenografías teatrales, oficio en el que ayudó a su padre, Bernardo Canal. En 1719, en compañía de su progenitor, realizó un viaje a Roma, donde conoció la obra de un vedutista amante de las ruinas clásicas y de las grandes vistas, Giovanni Paolo Panini. En su formación como pintor ocupan un lugar relevante, por la influencia que tuvieron sobre él, los trabajos de Luca Carlevarijs y Marco Ricci. De vuelta a Venecia, en 1720, se inscribió en el gremio de pintores, en cuyo registro figura hasta 1767. En la década de 1720 se fechan sus primeras vistas de Venecia, correspondientes a encargos de Stefano Conti y del príncipe de Liechtenstein. Su amistad con el cónsul británico Joseph Smith, principal cliente y difusor de su arte en Gran Bretaña, data también de esos años. Entre 1740 y 1741 realizó un viaje por el río Brenta durante el cual ejecutó numerosos dibujos y pinturas. En 1746 se marchó a Inglaterra, donde permaneció, con una serie de intervalos, hasta 1756. De esta etapa son sus vistas de la campiña inglesa y de Londres. En 1760 está de nuevo documentado en Venecia, ciudad en la que continuó su actividad pictórica, aunque se detecta ya una regresión en su capacidad creativa. Canaletto fue nombrado, en 1763, miembro de la Academia de Pintura y Escultura. A la altura de su pintura hay que situar sus trabajos como dibujante y grabador, entre los que destacan sus series de aguafuertes, como la dedicada al cónsul Smith, Vedute altre prese dai luoghi altre idéate. Gran parte de su producción estuvo destinada a coleccionistas extranjeros que, a su paso por Venecia durante el Grand Tour, adquirían sus pinturas.            

               https://www.museothyssen.org/coleccion/artistas/canaletto     

Canal de Venècia























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